公共艺术促进人类创造力的发展


巴黎有埃菲尔铁塔,芝加哥有云门,香港有天坛大佛。大型艺术作品已成为社区与文化的标志性象征。

巴黎有埃菲尔铁塔,芝加哥有云门,香港有天坛大佛。大型艺术作品已成为社区与文化的标志性象征。John McCarthy在《城市设计学报》中总结说,任何规模的公共艺术都有助于营造能够丰富创意元素、吸引投资、促进社会团结并提高居民生活质量的场所。新的公共艺术作品以当地社区为本,充满活力又意义深远。

“公共艺术与城市生活之间具有诸多深层次的关联,能够引起人们对寓意、回忆和社会赋权的深思,并且无时无刻不在无形中推动无法在街头即刻显现的人类创造力的发展。”Pamela Jo Landi在ScholarWorks @ UMass Amherst中写道。

明尼苏达图书馆:Sectio Aurea

 

数百块按照所需尺寸和角度制作的面板由PolyVision进行精心切割并贴上标签,以便安装人员了解每块面板应当安装的确切位置。

在明尼苏达州明尼阿波利斯繁华的市郊,亨内平县图书馆系统运用公共艺术促进探索与学习。作为新落成建筑的一部分,图书馆邀请艺术家打造了一副交互式全景壁画,既能映出进出图书馆的人们,又能吸引他们遨游于图书馆的书海之间。

透镜状壁画Sectio Aurea让参观者能够观赏两幅交互式艺术作品。331块独一无二、印有数码图像的a3™ CeramicSteel面板如手风琴般展开。沿一个方向前进,即可看见各种全局图像——指纹、世界艺术、古老化石与螺旋星系。转身朝另一个方向前进,则可看见各种局部图像——乡土植物、苗族刺绣、生物医学影像以及密西西比河涡流。这就好像走过一排排摆放着五颜六色图书的书架,书中蕴藏着丰富的知识。

休斯顿艺术工作室RE:site根据此公共空间的实际情况,联合PolyVision CeramicSteel和Designtex(两者均为Steelcase旗下公司)以及公共艺术项目管理工作室Metalab共同设计了此艺术作品。艺术家之所以选择与CeramicSteel合作是因为,他们了解这种耐用材料的防紫外线表面以及专业印刷工艺将使他们的作品保持生动形象,历久弥新。Designtex运用其专业经验确保PolyVision在比利时的先进打印机能够成功打印出这些艺术作品,而Metalab则负责安装。壁画的最终成品隐喻探索与学习,每块面板都是一个探索主题,正如蕴藏着丰富知识的书籍。

“这幅大型艺术作品以动态效果连接局部和整体,过去与现在。”RE:site艺术家、联合创始人Norman Lee表示。

坦帕河滨步道:Woven Waves

 

Woven Waves位于佛罗里达州坦帕的河滨步道,仿若“串起”坦帕多元化社区的“碎布被单”。

RE:site、PolyVision、Designtex与Metalab在佛罗里达州坦帕的另一个项目中携手合作。为将河滨步道改造成更富有活力的行人区,坦帕市政府委托这几家公司设计了河滨步道旁的艺术作品。Woven Waves以河中的水流以及当地的丰富历史为灵感之源,仿若“串起”坦帕多元化社区的“碎布被单”。

科罗拉多火车站:Chromatic Harvest

科罗拉多Chromatic Harvest艺术作品概念艺术

Chromatic Harvest代表着RE:Site与PolyVision的又一次合作。预定于2017年春季在科罗拉多的阿尔瓦达岭通勤火车站安装。

更多公共艺术项目正在进行中。 Chromatic Harvest预定于2017年春季安装,将为科罗拉多州丹佛市郊的阿尔瓦达岭通勤火车站注入艺术气息。RE:Site运用农业主题与动态效果串起该地区的过去、现在和未来。PolyVision的“折叠式”a3 CeramicSteel面板将与火车站融为一体,让观赏者在行走间从自己的角度欣赏这幅作品。这属于丹佛区域交通区Art-n-Transit计划的一部分,该计划旨在为丹佛大都会区超过45座火车站与巴士总站安装各种公共艺术作品。

由于公共艺术存在于公共场所,因此艺术家必须考虑与公共安全和结构完整性相关的物理或环境元素。这意味着要与建筑师、景观设计师、工程师和总承包商密切合作。这是RE:Site、PolyVision、Designtex和Metalab能够成功合作完成诸多项目的一个原因。

“公共艺术注重以富有意义的方式将人们与周边环境或社区紧密相连。”Lee表示。“它有助于激发探索精神,为人们带来出其不意的惊喜。我认为公共艺术能够让人们在忙碌的生活中暂停片刻,体会当下身边美好事物,真正让人们与周边环境密切相连。”